Top 10 Điều thu hút khán giả nhất ở bộ phim Beauty and The Beast – Người đẹp và quái vật 2017

Sự xuất hiện của LeFou – người đồng tính

Việc Disney và đạo diễn Bill Condon biến LeFou – trợ thủ của Gaston – thành một người đồng tính là điểm đột phá không thể bỏ qua của Beauty and The Beast phiên bản live – action. Bởi lẽ, con người đều có quyền bình đẳng như nhau. Đây cũng là nhân vật đồng tính đầu tiên xuất hiện trong phim của Disney. Tình cảm mà LeFou dành cho Gaston không quá lộ liễu. Dù rằng có sự ám chỉ, song hắn đành phải thể hiện qua rất nhiều việc khác nhau. Từ ủng hộ Gaston, che giấu cho tội lỗi của Gaston cho đến vung tiền để cả quán bar làm Gaston vui vẻ sau khi hắn bị Belle từ chối lời cầu hôn. Nhưng rồi đổi lại, LeFou hụt hẫng khi Gaston chỉ coi hắn là kẻ thế mạng. Rồi cuối cùng, LeFou cũng tìm được tình yêu cho riêng mình – một tình yêu không có sự lợi dụng.

Nhân vật có điểm nhấn so với bản 1991

Có thể nói điểm tiến bộ của Beauty and The Beast 2017 chính là sự cân bằng của các vai chính phụ, nhân vật chính đều có cá tính rõ ràng và điểm nhấn riêng.

Với Emma Watson, cô đã có một vai diễn tròn trịa trong Beauty And The Beast: một nàng Belle tinh nghịch, lém lỉnh, tràn đầy sức sống và cũng đầy nét mạnh mẽ nữ quyền.
Với Dan Stevens, với những cảnh quay đầu phim, anh đã khắc họa rất thành công một hoàng tử ích kỉ, khinh người đáng bị biến thành quái vật. Còn khi làm quái vật, cách thể hiện của Dan từ những cái lắc đầu, hay những khi đùa giỡn cùng Belle khiến nhân vật đáng yêu để lại dấu ấn đặc biệt không kém bản hoạt hình.
Kiêu ngạo và không từ thủ đoạn để cưới cô gái xinh đẹp và thông minh nhất làng về làm vợ nhưng với sự thể hiện của Luke Evans, Gaston chắc chắn sẽ được yêu thích hơn bản gốc nhiều. Gã thợ săn xuất thân từ quân nhân này vẫn đầy hài hước như phim hoạt hình nhưng bớt đi ít nhiều sự đáng ghét.

Đặc biệt, dàn diễn viên phụ trong vai những sinh vật ở lâu đài thật sự là một điểm sáng của phim. Tính cách của các nhân vật cũng như nỗi sợ hãi khi sắp trở thành những đồ vật vô tri được thể hiện rõ ràng và vô cùng chân thực. Dù chủ yếu diễn xuất qua giọng nói và chỉ xuất hiện ít phút khi phim sắp kết thú nhưng với thực lực của những cây đa cây đề lâu năm của Hollywood: Lumière của Ewan McGregor, Cogsworth của Sir Ian McKellen hay bà Potts của Emma Thompson đều thể hiện vô cùng xuất sắc.

Phản ánh hiện thực sâu sắc

Beauty And The Beast là một bộ phim nhiều ý nghĩa của Disney. Trong bản 2017, ở lâu đài của hoàng tử lẫn ngôi làng nơi Belle lớn lên lần này có sự xuất hiện của nhiều nhân vật da đen. Ngoài ra, không chỉ công khai sự ủng hộ dành cho giới LGBT bằng vài giây xao lòng của LeFou dành cho Gaston như đã tuyên bố, Disney còn để cho nhân vật này một cái kết vui vẻ. Bên cạnh đó, nữ quyền của bộ phim cũng được đẩy lên cao hơn rất nhiều bản hoạt hình gốc, chi tiết xung đột của Belle và dân làng được khắc họa rõ ràng và dữ dội hơn nhiều khi những người dân quê coi việc một cô gái biết đọc là một sự sỉ nhục…

Giữ đúng tinh thần nhân văn của truyện cổ tích

Câu chuyện của phim có thể nói, nó đã giữ đúng được tinh thần nhân văn của truyện cổ tích. Đó là “Tình yêu xuất phát từ sâu thẳm con người bên trong chứ không chỉ là hình hài bên ngoài”. Có lẽ vì lý do này, bộ phim xứng đáng là câu chuyện cổ tích đẹp dành cho mọi lứa tuổi, mọi thời đại.

Dàn diễn viên đình đám

Dàn diễn viên luôn là một trong những yếu tố quan trọng làm nên thành công cho một bộ phim. Và bộ phim live – action Beauty and the Beast được chuyển từ phiên bản hoạt hình với sự tham gia của dàn diễn viên vô cùng đình đám như: Emma Waston, Dan Stevens, Kevin Kline, Stanley Tucci… đã khiến nhiều người xem đứng ngồi không yên, chờ ngày công chiếu để đi xem.

Kỹ xảo hoành tráng

Như thường lệ, điểm ấn tượng nhất của các phim xuất thân từ nhà Disney đều phải kể đến kỹ xảo vô cùng đẹp mắt. Từ lâu đài nguy nga tráng lệ, đến cảnh rừng sâu thăm thẳm với cảnh bầy sói tru tréo giữa đêm khuya và cả những đồ vật biết nói được thiết kế vô cùng tỉ mỉ, đầy mê hoặc và vô cùng sinh động… tất cả đều tạo một sức hút khó cưỡng lại đối với độc giả.

Dựng lại chân thực khung cảnh vùng ngoại ô nước Pháp

Điểm nhấn đầu tiên mà Beauty and The Beast mang lại, chính là việc dựng lại khá thành công và hoàn chỉnh khung cảnh làng quê nhỏ vùng ngoại ô nước Pháp, từ trang phục, phong cảnh, cho đến con người. 
Đến với ngôi làng của Belle, mọi người càng dễ dàng nhận thấy hơn sự bình dị nơi đây, thông qua khung cảnh diễn ra hàng ngày giữa những người dân trong làng với nhau. Mọi người ai nấy đều vui vẻ, thoải mái, không màng đến việc thế giới bên ngoài như thế nào.

Âm nhạc đặc sắc

Âm nhạc trong Beauty and The Beast vô cùng xuất sắc. Đây là một bộ phim ca nhạc rất đúng nghĩa và tuyệt vời. Toàn bộ phần nhạc phim là sản phẩm của nhạc sĩ 8 lần đoạt giải Oscar – Alan Menken. Có thể với nhiều bạn, có lẽ là chưa quen với thể loại phim ca nhạc nên thấy chán, khó nghe, khó hiểu, nhưng nếu ai đã biết đến thể loại này thì lại mê đắm vô cùng tận.

Một kết thúc viên mãn

Cái kết của Beauty and The Beast 2017 không chỉ viên mãn cho cặp đôi chính mà tất cả các nhân vật phụ cũng đều hạnh phúc. Lumiere, Cogsworth đều có “một nửa” của riêng mình. Quý bà “tủ” Garderobe luôn có chàng nhạc sĩ “đàn” Cadenza chờ đợi ngày đoàn tụ, bé Chip cùng bà Potts cũng chờ ngày lời nguyền được hóa giải để đoàn tụ với người chồng đang sống trong làng của Belle. Có thể nói, kết thúc này của Beauty and The Beast khiến khán giả cảm thấy ấm áp hơn. Bởi lẽ, hạnh phúc không phải là thứ bị giới hạn, nó phải được lan tỏa rộng khắp.

Tái hiện nhiều cảnh như phiên bản hoạt hình

Sau khi bộ phim được công chiếu, không ít người xem đã tìm ra những cảnh quay thú vị giữa hai phiên bản hoạt hình và live – action. Từ những chi tiết nhỏ như nàng Belle thích đọc sách đi trên phố, hay cảnh nhân vật Gaston luôn thích ngắm mình trước gương, rồi từ những biểu cảm vô cùng đáng yêu của những cái đèn, cái đồng hồ, tách trà trong lâu đài của quái vật…

Ngoài ra những cảnh như cuộc gặp gỡ định mệnh của nàng Belle xinh đẹp trong khi làm nhiệm vụ giải cứu cha và chàng hoàng tử trong diện mạo của một quái vật gớm ghiếc, cảnh khiêu vũ trong tòa lâu đài, hình ảnh cánh hoa hồng tượng trưng cho mạng sống của hoàng tử cũng mang theo sự kinh điển của phiên bản gốc. Việc tái hiện lại nhiều cảnh y như trong bản hoạt hình không hề làm cho người xem cảm thấy nhàm chán mà ngược lại, nó khiến cho chúng ta như trở về với đúng tuổi thơ của mình, với câu chuyện cổ tích hoàng tử – công chúa được bà, được mẹ kể cho nghe hàng trăm lần mà vẫn không biết chán.